Julien Lubek, metteur en scène du théâtre visuel
Entre mime, clown et théâtre visuel, Julien Lubek compose des scènes où le mouvement devient un véritable langage. Son travail privilégie les images, le rythme et une poésie concrète, capable de faire dialoguer le burlesque avec l’émotion.
À l’opéra comme dans les spectacles conçus avec Cécile Roussat, il cultive un art de la métamorphose : magie, musique, acrobatie et jeu d’acteur s’imbriquent dans des formes accessibles au public familial comme aux amateurs de répertoire lyrique. Une démarche singulière, portée par le goût du détail et la précision du geste.
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L'agenda des spectacles de Julien Lubek
Plus d'informations sur Julien Lubek
Julien Lubek est metteur en scène et comédien. Il rencontre Cécile Roussat en 2000 pendant leur formation auprès de Marcel Marceau. Diplômé de l’École internationale de mimodrame de Paris, il poursuit son apprentissage du théâtre de texte au Cours Florent et à l’École Charles Dullin, et se forme également à l’art du clown. De 2010 à 2014, il enseigne le mime au Conservatoire national supérieur d’art dramatique de Paris, à l’invitation de Daniel Mesguich.
Avec Cécile Roussat, Julien Lubek développe un théâtre visuel, burlesque et pluridisciplinaire. Le duo fonde le Shlemil Théâtre et signe des créations qui mêlent jeu, mime, magie, acrobatie et musique, comme Les Âmes nocturnes ou Au bonheur des vivants. Leur travail s’étend aussi à l’opéra : ils mettent en scène Le Carnaval baroque, La Flûte enchantée, Didon et Énée et Cendrillon. Julien Lubek intervient également dans la scénographie, les décors, les costumes et les lumières. Son parcours peut être rapproché de celui des metteurs en scène de théâtre, tout en conservant une place importante à l’interprétation et au mouvement.
Sur scène, son approche associe précision corporelle, imaginaire et travail collectif. Les productions du duo s’adressent aussi bien au public familial qu’aux spectateurs d’opéra et de théâtre, avec une attention portée aux images, au rythme et à la circulation entre les disciplines. Cette écriture scénique se retrouve dans leurs spectacles comme dans leurs reprises d’œuvres lyriques.
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