Ikue Nakagawa, chorégraphe entre dessin et mouvement
Chez Ikue Nakagawa, le dessin déplace le regard avant même que le mouvement ne prenne place. Les images du quotidien deviennent une matière à partager, où gestes et présence se répondent sans dissocier l’intime de la composition scénique. Cette circulation entre arts visuels et danse donne à son travail une qualité d’observation attentive, laissant au public le temps d’entrer dans des univers qui se construisent par détails.
Son parcours de danseuse et de comédienne nourrit une pratique où interprétation et fabrication visuelle se croisent. Ses pièces s’adressent aux spectateurs curieux de formes chorégraphiques hybrides, capables de faire dialoguer le corps, l’image et les récits ordinaires sans les réduire à une seule lecture.
1 minute
Donnez votre avis
Une note, quelques mots : c'est ce que lisent en premier ceux qui hésitent encore.
Cliquez une étoile pour commencer. Le vôtre sera le premier lu.
Pas de newsletter
Je vous préviens de ses dates
- Nouvelles dates
- Billetterie
Désinscription en un clic, dans chaque e-mail.
L'agenda des spectacles de Ikue Nakagawa
mars 2027
-
Tours 37
Plus d'informations sur Ikue Nakagawa
Née au Japon et installée à Bruxelles, Ikue Nakagawa est chorégraphe, danseuse, comédienne et dessinatrice. Après des études à l’Osaka University of Arts, elle poursuit sa formation au Centre de développement chorégraphique de Toulouse. Comme interprète, elle travaille notamment avec les chorégraphes Frank Micheletti et Eun Yong Lee, ainsi qu’avec le metteur en scène Pascal Rambert. Elle collabore aussi avec plusieurs artistes, parmi lesquels Jean-Frédéric Chevalier, Lorenzo De Angelis et Brune Campos.
En 2018, elle commence à développer son propre travail chorégraphique avec le trio YUTEN. Elle crée ensuite le solo NAKAMI en 2021, puis TAMANEGI en 2022, pièce récompensée par le prix de la Grande Scène en octobre 2023. En 2025, elle présente KUROKO. Dans ses créations, le dessin constitue un point de départ et un outil de composition : les images issues de son quotidien nourrissent la scénographie et mettent en relation le corps, le mouvement et les mondes intérieurs. Pour l’artiste, dessiner est aussi une manière de s’observer et de dialoguer avec elle-même. Depuis NAKAMI, ce médium sert de support à la création, de script, de partition ou de portfolio, et lui permet d’explorer les différentes strates de son expérience. Chaque série de dessins peut ensuite devenir une scénographie dans laquelle elle introduit le corps. Depuis 2024, elle est accompagnée par le Grand Studio à Bruxelles. Cette démarche singulière s’inscrit dans le champ de la danse contemporaine et de ses chorégraphes.
Découvrez d'autres artistes Chorégraphes de danse contemporaine
Une envie de sortie ? Demandez à Bis sur WhatsApp.
Écrivez une ville, une date ou une envie : Bis, l'assistant IA d'Agenda Culturel, vous envoie trois sorties et le lien pour réserver. Gratuit, sans inscription.
