Annelise Clément, clarinettiste classique

Annelise Clément commence la musique à l’École nationale de musique de Saint-Brieuc, où elle obtient ses premiers prix de formation musicale, de musique de chambre et de clarinette. Elle poursuit sa formation au Conservatoire supérieur de musique de Genève, dans la classe de Thomas Friedli, puis au Conservatoire national supérieur de musique de Lyon, où elle s’intéresse à la musique contemporaine. Elle se spécialise ensuite en clarinette basse auprès de Philippe-Olivier Devaux et Henri Bok, au Conservatoire supérieur de musique de Rotterdam. Elle est titulaire du diplôme d’État de professeur de clarinette.

Son activité couvre l’orchestre, la musique de chambre et l’improvisation. Elle a joué avec plusieurs formations symphoniques, dont l’Orchestre national d’Île-de-France, l’Orchestre d’Auvergne, l’Orchestre Pasdeloup et l’Orchestre de l’Alliance. Elle a également participé à des projets de musique contemporaine avec l’Ensemble C Barré, l’Ensemble Skênê, l’Ensemble L’Itinéraire et d’autres structures dédiées à la création. Son répertoire comprend aussi des spectacles musicaux conçus avec des compagnies de théâtre, de cirque ou de danse.

Annelise Clément pratique le soundpainting depuis 2006 et développe une approche ouverte à l’improvisation et aux croisements avec les autres disciplines artistiques. Elle a joué au sein de groupes de jazz contemporain comme Ojan Septet et Illaps, ainsi qu’avec Tribal Veda. Directrice artistique de la compagnie musicale Les Arts-Boutants, elle a créé le duo de clarinettes basses Filipendule avec Marion Allain, puis les formations Kigaku et Sonomorphose. Son parcours associe ainsi répertoire classique, création contemporaine, spectacles jeune public et formes musicales originales. Pour prolonger cette exploration, consultez aussi les clarinettistes classiques.