Théâtre Charnière

Depuis 1983, Le Théâtre Charnière est une compagnie indépendante, subventionnée par Amiens Métropole, la D.R.A.C.(au titre de la formation), et à nouveau récemment, par le Conseil régional de Picardie. Le Théâtre Charnière articule le travail des professionnels et des non-professionnels, dans un souci de création et de formation, ce qui lui a permis en 22 ans de professionnaliser 26 artisans et artistes du théâtre – comédiens, techniciens et administrateurs. Il a donné naissance à de nombreuses compagnies de professionnels et d'amateurs. Le texte, la mise en scène, la musique, les décors, les costumes et les lumières sont l'oeuvre de professionnels – de statuts variés : intermittents du spectacle, et travailleurs indépendants, auteur, et compositeur. Les politiques culturelles La compagnie a été créée par Didier Chappée en 1973 ; c'était un atelier de l'internat du lycée Cité Scolaire d'Amiens. A partir de 1981, la compagnie a étendu ses domaines d'activité, et en 1983, sous la direction de François Debary, elle a changé son statut pour devenir ce qu‘elle est aujourd'hui. Elle été partie prenante de l'élaboration des ateliers de pratique artistique théâtre (Abirached) et a déployé son travail dans plusieurs axes : -mise en relation du public avec des oeuvres de théâtre -mise en place de médiation culturelle dans le souci d'ouverture des horizons des spectateurs - essentiellement en lien toujours continué avec les établissement scolaire et les lieux de formation des maîtres -approfondissement des compagnonnages avec les artistes, les situations et les lieux de création -échanges de savoir faire avec des structures analogues ou comparables en Allemagne, en Italie et au Royaume Uni selon une conception multilingue particulière La constante qui traverse ce déploiement c'est l'idée « d'une pédagogie du théâtre dans et par la création » selon l'expression d'Alain Brunswick. C'est ce qui permet de comprendre la continuité de notre action, la diversité de la palette de nos entreprises, la forte implantation publique de la compagnie, et les relations positives – mêlées d'inévitables malentendus ponctuels – que nous avons toujours entretenues avec les différentes institutions. Les modifications, mutations, changements des politiques culturelles de ces institutions ont été l'occasion de discussions qui nous ont amenés à privilégier certaines formes d'action. Toutefois nous n'avons jamais renoncé à notre moteur premier – la création – ni à la bonne volonté du dialogue. (Nous avons rompu le dialogue avec le Conseil régional de Picardie qui s'est égaré politiquement-parlant lors de la dernière mandature du président précédent et s'est obstiné dans une politique culturelle aussi pauvre que son financement : le plus bas de toutes les régions de France.) Les financements que nous recevons, et les recettes propres que nous percevons sont dépensés en rémunération des professionnels qui travaillent dans les ateliers de formation, dans les situations de médiation, et dans les créations. et en fonctionnement de la compagnie – administration, location d'un local de répétition, investissements matériels liés aux créations . à l'oeuvre aujourd'hui : Ateliers de pratique TC. depuis 1994, grâce aux soutiens conjoints du Ministère de la Culture et d'Amiens Métropole, dirige et anime les Ateliers de la Maison du Théâtre (pratique du théâtre) (60 participants) -Fred Egginton et F. Debary pour «Un chapeau de paille d'Italie » d'Eugène Labiche -Pierre Bourduge et Jérome Soufflet pour « Les femmes savantes » de Molière -Sophie Matel et Thierry Mercier pour “Dostoïevski va à la plage” deM.A. de la Parra qui verront leurs créations finalisées en juin 2008. Atelier d'écriture Un atelier d'écriture théâtrale, depuis 1997 (14 participants) conduit par Guy Mousset qui donnera lieu à ses lectures et des mises en oeuvres par différents groupes du 13 au 17 juin 2008 à la MDT. De pratique artistique en liaison avec l'Ecole Des ateliers de pratique artistique en milieu scolaire et dans des lieux de formation des maîtres (formation continuée et formation initiale) grâce à la D.R.A.C. et à l'Education nationale dont notamment le Collège de Longueau – présentation le 10 juin à la MDT le Lycée La Hotoie – « Gare au jambon beurre » atelier sur un texte d'élève 5 représentations en octobre 2004 au Lycée La Hotoie « Entré » échange franco-suédois (mars 2005) « Les enfants » d'Edward Bond 26 mai 2005 “Ubu roi” mai 2007 Lycée La Hotoie Segpa, IUFM etc... autant de situations qui permettent des formations réciproques entre enseignants et comédiens, et qui proposent aux élèves d'accéder au geste artistique, qui est fondateur des apprentissages fondamentaux, indispensable à une émancipation scolaire, accès trop souvent réservé à celles et ceux qui ont la chance de le connaître en dehors de leur parcours scolaire. De pratique artistique en liaison avec l'Hôpital Un atelier de création théâtrale en milieu hospitalier psychiatrique à Abbeville dirigé par Pierre Bourduge qui mérite une attention particulière. Le protocole est celui d'une création collective – dans l'esprit du THEG – qui conduit à une réalisation ou le Théâtre se retrouve ne situation si bouleversante que la salle et la scène s'y trouvent profondément en miroir et en voisinage, et qu'au-delà des vertus publiques d'un travail avec ceux qui souffrent, il se peut que l'on touche à l'origine même de l'art de voir qu'est le Théâtre. Cet atelier est rendu possible par les efforts communs de la D.R.A.C et de la D.R.A.S.S. Présentation le 2juin à la MDT. Les derniers événements Une création en coproduction avec « Les Ben'arts » compagnie pro. issue du Théâtre Charnière « L'illusion comique » représentation à la MDT, et au Lycée La Hotoie Une reprise « Winston et Charlie » (Churchill part 3) Les Voix dans le Jardin, les lectures des textes de l'atelier d'écriture, les présentations des créations des ateliers, et les soirées d'été qui font la clôture de la saison de la Maison du Théâtre. l'ensemble a rassemblé 6 à 7000 spectateurs, aussi variés que fidèles.